- Можете ли Вы сказать нам о новых ключевых темах из «Битвы пяти воинств»?
- Дуг Адамс написал книгу «Музыка трилогии «Властелин колец». Это чудесная книга, он провел 8 или 9 лет, работая над ней, посещая мои архивы в студии. Он собрал все эти темы и мотивы. И затем, вступая в мир «Хоббита», я мог создать новую палитру тем и мотивов, чтобы рассказать историю. Некоторые герои, такие как Элронд, Бильбо, Гэндальф, связны с «ВК». Но вы встречаете много новых героев и попадаете в новые культуры в «Хоббите».
В третьем фильме вы в основном на уже установившейся территории. География уже раскрыта перед вами, вы уже не путешествуете. Это фильм не о путешествии. Это очень военный фильм, фильм о битве. И вы уже довольно хорошо были ознакомлены со всеми его местами и героями. За исключением Даина, который в значительной степени новый персонаж из гномов. Я использовал волынку, и это очень энергичный фрагмент для него. И Гундабад получил новое тематическое развитие. И, конечно, герои, предметы и места, которые переплетаются в «БПВ» в очень замысловатом, сложном, детальном отношении, чтобы отобразить, как оканчивается битва и как одерживается победа в завершении.
- Хотел бы спросить о некоторых особых темах, которые появляются в «БПВ». Тема Смауга интересна тем, что остаются ее повторяющиеся элементы даже после смерти этого героя. Что это символизирует в фильме?
- Драконью болезнь. Это то, чем поражен Торин. И он перенял этот элемент от Смауга. Когда я писал сцену Торина и его недуга, и жадности к золоту, я связал это с музыкой из «Пустоши Смауга». Потому что Смауг был тот, кто контролировал все эти сокровища и Эребор столь долгие годы. И сейчас Торин пытается делать это, и, конечно, он перенял эту болезнь, которая так сильно действует внутри этой горы.
- Я размышлял о музыке гномов в этой трилогии. Как она связана с той, что Вы уже создавали для Мории в «Братстве». Создавали ли Вы какую-то особую связь между ними?
- Да. Я начал это с Мории! Это был один из первых фрагментов, которые я написал для «ВК»-Копи Мории и Двароудельф. Я вернулся к ним и проанализировал их – в них есть определенные знаки, гармония (муз.), которую я использовал там и то, как я оркестрировал их. В «Нежданном путешествие» я сделал отсылку к нему. Если вы посмотрите на прибытие гномов, вы услышите небольшой фрагмент этого. И я просто очень тонко связал их. Надо надеяться, что когда вы смотрите все эти фильмы, и вы в четвертом из них (и вы в Двароудельфе), музыка гномов будет связана с культурой, которую вы видели в «Хоббите».
- Гэндальф Серый получил свой собственный уникальный мотив в этой трилогии. В «ВК» была музыка, которая также имела отношение к этому герою, но она не так индивидуальна и примечательна. Если ли какие-то особые причины для этого дополнения?
- Ну, Гэндальф во «ВК» всегда был мимолетным героем, смотрелся больше как посланник. Он приводил в движение какие-нибудь события и потом куда-нибудь исчезал. Он казался таким неуловимым, я не хотел связывать его какой-то более сильной музыкальной темой. Но в этой картине у него как бы другое назначение. Он все еще посредник, но также он ощущается и частью компании. Поэтому он получил свой фрагмент, мотив, если хотите. Я считаю, что это действительно связывает его с Радагастом. Я пытался показать отношения между Гэндальфом и другими волшебниками Средиземья.
- Какую роль в музыкальном плане играет Бильбо в «БПВ»?
- Бильбо всегда несет с собой несколько вещей. Любовь к Ширу, к зелени и еде, как бы сказал Толкин. Поэтому здесь есть всегда то, что связано с его домом и его желанием вернуться домой. И это всегда часть истории Бильбо. Эта музыка всегда играет в его воспоминаниях, его «хоббитости». И конечно, Бильбо несет кое-что с собой, что имеет большое значение. Мы знаем, что это.
- Да, конечно (смеется).
- И это то, что связано с его приключением, как он приспосабливался к этой истории, и как эта вещь со временем контролирует его некоторым образом. Это дает ему возможность совершать в истории то, что не один хоббит не смог бы сделать, если бы у него не было бы этой…«вещи» в кармане.
- Действительно. Намеренно ли вы пытались сделать, чтобы «Хоббит» и «Властелин колец» различались по звуковой палитре? Это для того, чтобы показать немного более молодое воплощение Средиземья?
- Да, я делал это в начале. В «Нежданном путешествии». Я искал более легкого подхода. Имею в виду, что «Хоббит» написан в 30-х гг., до «ВК». Толкин написал его для своих детей и читал им. Это более легкая история, поэтому я хотел показать это. Особенно в сцене с троллями. Там есть легкость и юмор, но, конечно, по мере развития история становится более мрачной. В «Пустоши» она уже становится мрачнее. Все еще есть элементы юмора и здесь, и там, но «БПВ» намного ближе к триллеру и военному фильму. Ставки становятся все выше и выше.
- Такое же было и мое впечатление. И также это выглядит так, что «ВК» о том, чтобы собрать вместе все культуры Средиземья в одно драматическое действо. «Хоббит» больше кажется тем, что он больше базируется на героях и менее катастрофический, даже во время его напряженного финала. Это намеренно?
- Ну, у вас все еще есть эти разные культуры (в фильме) и они важны. Эта история была рассказана так, что «Хоббит» шел за «ВК», и что вы уже были в Шире, вы уже знаете Ривенделл. Так что здесь была как бы обратная история, если хотите. Потому что вы не знаете тех мест из первой трилогии. Но я подумал, что было важно, чтобы в «Битве пяти воинств» в конце была связь с «Братством кольца», которое начнется через 60 лет после окончания этой истории.
- Когда записывали музыку к «Пустоши Смауга» и «БПВ», Вы обращались к Новозеландскому симфоническому оркестру. Раньше большая часть музыки была записана с Лондонским филармоническим оркестром. Часто упоминалось, как хорошо вы знаете лондонских музыкантов и их силу. Есть ли какое-то особенное звучание, которого Вы пытались добиться с Новозеландским оркестром для двух последних фильмов. Был ли какой-то другой подход в написании музыки, принимая о внимание их звучание?
- Не думаю так. Новозеландский симфонический оркестр записал расширенный 20-минутный фрагмент из «Братства кольца». Они были вообще первыми, кто записывал музыку к «ВК», и это был фрагмент музыки из предспросмотра фильма, который мы показали на Канском фестивале (в 2001 г.). И эта музыка на самом деле повлияла на то, как я создавал остальную часть фильма. Остальная большая часть музыки была записана с Лондонским филармоническим оркестром в Лондоне, главным образом в Уотфордской ратуше. И я пытался соответствовать по большой степени звучанию Веллингтонской ратуши. Так что мы начали здесь и здесь же и закончили.
- В Вашей средиземской музыке вы используете множество этнических оттенков со всего мира. Как вы выбираете эти специальные инструменты для музыки? Эти звуки просто к вам приходят или Вы экспериментируете с разными вариантами до того, как выбрать те, то подходят музыке?
- Толкин в его истории показываем вам все стороны света – север, юг, восток, запад. Было важно отразить это в музыке. И чтобы рассказать историю, я использовал инструменты с каждой из этих четырех сторон света. Для Востока использовались такие инсрументы, как японские цимбалы, тибетский гонг и саранги (индийская лютня). Также здесь и ударные – японский барабаны Тайко. Африканские инструменты я использовал, чтобы показать Юг – флейта Най и rhaita (как перевести, не знаю). Для Севера – хардингфеле (норвежская скрипка). А кельтские инструменты были выбраны для представления Запада – бойран (ирландский бубен), скрипка и флейта.
Некоторые из этих инструментов использовались когда музыка только зарождалась. Флейта Най существовала в течение тысяч лет. Так что я пытался дать фильму историческую отсылку, ощущение древности. Я также использовал 6 языков Толкина, которые исполнялись 80 участниками хора взрослых и 50 участниками хора мальчиков. И также много солистов. Иногда мы используем текст и лирику из книги, иногда - от Филиппы Бойенс.
- Завершая интервью, есть ли у вас один любимый момент или тема из этих фильмов?
- Из «Хоббита» или «Властелина колец»?
- Из обоих.
- Я думаю из «ВК» я люблю музыку Шира. Я люблю отношения Фродо и Сэма, эту прекрасная связь, которая есть между ними. И, конечно, тему Братства. Это были две первые темы, которые я написал, и я все еще очень привязан к ним (/люблю их).