Видео из Instagram - пока ещё первую часть прослушала. Я внезапно поняла, что до сих пор видела Тома говорящим о своих ролях только в марвеловском контексте. А тут он говорит о своём участии в шекспировских проектах Donmar Warehouse, а их было два, Отелло и Кориолан - ну, и соответственно, в те немногие моменты, когда ему дают высказаться
, он говорит о Кориолане.
И видно, что он не может говорить о своих ролях отвлечённо, нейтрально. Кориолан - тяжёлый спектакль, и Том, как об этом заговаривает, тут же соскальзывает... в соответствующее состояние. Эмоциональный фон сразу меняется. На 7.11 его просто накрыло, когда он говорит, как можно загубить, сжечь в себе всё человеческое - он перед этим, между 4.00 и 5.44 говорил о последней встрече Менения и Кориолана, как жестоко и холодно Марций оттолкнул своего друга и родича. У Менения после этой сцены самый сильный монолог, в котором он сравнивает Кориолана с драконом, с бездушным механизмом, от его шага содрогается земля.
И вот Том как будто проваливается в эту метафору, говорит, что его герой превращается во что-то бесчувственное, без сострадания, без эмпатии, без какой бы то ни было человеческой softness - мягкости, и Том хочет продолжить, но тут его перебивают, спрашивают о сходстве этой ситуации, когда что-то безнадёжно испорчено в человеческих отношениях и не может быть исправлено - о сходстве этой ситуации с той, что была в "Предательстве".
Том слушает вопрос, но явно додумывает предыдущую мысль, после паузы он говорит, что это о людях, неспособных на нормальную человеческую коммуникацию, которая включала бы в себя прощение и примирение. Похоже, он говорил не столько о героях "Предательства", сколько о Кориолане, потому что тут же без перехода говорит - у Марция крылья, сказал Менений. Марций перестал быть человеком, стал драконом. Он сжёг свою душу интенсивностью внутреннего пламени. Вот это вот самое - 7.11.
Там дальше ещё высказывание, которое я точно в картотеку прихвачу, он очень здорово и тоже со страстью говорит о... ну, он вроде бы даёт запрошенный профессиональный совет, но фактически проговаривается о принципах своей работы над ролью, начиная с 12.03 - быть по возможности собой, подлинным собой, "я сказал бы это любому человеку искусства, если я вообще могу давать советы - чем более честно и подлинно ты обращаешься к своему личному опыту, своему способу жить, тем вероятнее особенность, неповторимость этого опыта станет связью с другим человеком (возможно, под "другим человеком" Том подразумевает личность персонажа). Не нужно что-то в себе гнуть, сдвигать, менять - просто честно будь собой, будь честен в том, что ты хочешь сказать"
Интересно на него смотреть, и слушать его интересно. Он там в конце первой части записи снова как зачарованный вернулся к Кориолану (около 16 минуты), говорит о том, как Марций отсекает, изолирует себя, мобилизует всё свою упёртость, чтобы не принять возможности примирения, и его холодность - попытка укрепить себя в бесчувствии, в отсутствии сострадания. И он предчувствует самое ужасное испытание в свидании с матерью, ибо если ты человек чести, то достойно ли это - отвергнуть мать? И смирение и стыд, которые он, возможно, начинает испытывать в этой сцене, чувства, которые он не способен был испытывать... он вообще человек, не способный на рефлексию, он никогда не осознаёт последствий, просто действует - и всё, и вот тут, в этой сцене он начинает понимать тяжкие последствия своих действий.
(ну то есть теперь вы понимаете, что за человека, что за актёра шекспировед Брана нашёл на роль Локи?
)
И дальше Том прямо шикарную вещь говорит, я ни от кого эту мысль не слышала, а ведь верно - что Кориолан получается антипод, полная противоположность Гамлету, который вечно упрекает себя за то, что слишком много думает и мало действует.
Ну вот, там ещё всякий трёп был, но вышереченное - то, что мне в душу запало.
Я ещё хочу сказать насчёт Кориолана - у Шекспира чем дальше по хронологии, тем пьесы мрачнее. То есть вот прямо: Гамлет (1601) - Отелло (1604) - Король Лир (1605) - Макбет (1606). Ромео и Джульетта, ЕСТЕСТВЕННО, написаны задолго до Гамлета, а это вот позднее творчество. От Макбета уже натурально страшно, там такая "победа" добра над злом, что не знаешь, удавиться или утопиться. Так вот Кориолан ещё позже Макбета написан. И буквально пару лет осталось до того, что Шекспир просто завязал с театром. Кто бы он ни был, этот Шекспир, но веру в человечество он пожалуй что потерял, и Кориолан - часть этой безнадёги. Удивительно, как такой светлый человек Том Хиддлстон... как достоверно он вжился в эту роль. У него явно до сих пор мороз по коже, когда он в мыслях возвращается к этой работе.